对于学龄前儿童来说，利用各种颜色的线条、几何图形进行绘画创作，是他们认识世界、观察世界，并以此表达自己对世界初步看法的重要手段。同时，儿童的绘画能力会随着其大脑发育、认知能力发展、社会经验增加等逐渐提高，呈现出一定的发展连续性与阶段性。许多研究者聚焦于学龄前期的儿童，探究其绘画能力的发展与变化模式，并试图推测其发展的机制与原理。济南少儿美术培训中心在本文结合当下绘画教育的现状提出反思与建议，为学龄前儿童绘画教育提供科学依据。

1、提供观察机会，给予创作自由

精彩的画作来自对生活的细致观察，生活中万事万物的细节总能激发人们的创作灵感。然而，绘画教育往往难以给予儿童充分观察的机会与自由创作的条件，此为误区一。济南少儿美术培训中心告诉大家，学龄前儿童年纪小，注意力集中时间较短，对事物的观察也难以全面、客观。且出于对安全等问题的考虑，儿童在幼儿园学习期间很难拥有到室外体验、观察的机会，更多的是根据教师的讲述或简单的实物进行自主观察和绘画。因此，在缺乏观察和体验的情况下，济南少儿美术培训中心提醒，如果教师难以充分启发学龄前儿童，就难以使其有强烈的好奇心进行创作，使加德纳“U型”理论中的低创造性阶段与低谷期提前。这会对学龄前儿童或青少年的绘画积极性造成较大的打击，造成其往后不再发展，整体的绘画发展趋势呈现“L型”。

济南少儿美术培训中心建议，我们的教师应带领儿童观察他们的创作对象，帮助他们概括事物的主要特征，强化他们的记忆，鼓励他们探索事物的基本特征，促使学龄前儿童绘画由抽象、模糊向精细、准确转变。当儿童对事物有独特的看法与理解时，教师要肯定他们的看法，启发他们进入自己创造的想象世界，融入自己的情感，使他们既能享受“偶然的写实主义”带来的绘画体验，又要坦然接受“失败的写实主义”带来的挫折感，最后给予儿童足够的时间进行创作。

2、开发教育资源，丰富教学方式

济南少儿美术培训中心了解~由于学龄前儿童的认知水平正处于前运算阶段，抽象的教法很难取得成效。当前，我国学龄前儿童绘画教育的误区二表现为部分儿童根据教师提供的绘画材料进行描摹，存在很强的被动性。这种单一的教学模式对学生的想象力、创造力的发展会造成较大的阻碍。学龄前儿童的认识与现实世界存在较大的差距，现有的“依葫芦画瓢”的教学方式忽视了儿童的主观能动性，不利于儿童健康成长。

当儿童的学习重点不再是绘画的结果或形式，而是过程与体验时，他们创作的积极性就得到了充分的调动，创作天赋也就因此得到了最大的保留。因此，济南少儿美术培训中心建议，教师应抓住当下STEAM教育（将科学、技术、工程、艺术、数学多领域融合的综合教育）的契机，结合先进的技术手段，如AR（增强现实）或VR（虚拟现实），开发更多的绘画教育资源，丰富教育形式与手段。

济南少儿美术培训中心总结：教师要清晰地认识到，学龄前儿童绘画教育的根本目的是让儿童在健康、自由的环境里快乐成长，让学龄前儿童在绘画创作的过程中提高创造力和想象力。